Под театральным абажуром Степана Зограбяна

«Активность сценографии Зограбяна обусловлена её концептуальностью. Это выражается в том, что художник предлагает режиссёру структуру сценического действия. Задаёт его температуру и энергетику. Определяет условия игры. Чаще всего — решением пространства, в котором действие должно происходить».

Виктор Берёзкин, доктор искусствоведения

25 октября в Театральной галерее на Малой Ордынке прошёл вернисаж выставки «Степан Зограбян. Театр. Мастерская», приуроченной к 60-летию Степана Арамовича Зограбяна — главного художника Ростовского государственного музыкального театра, лауреата премии «Золотая Маска».

Выставка «Степан Зограбян. Театр. Мастерская», организованная Театральным музеем им. А. А. Бахрушина при поддержке Союза театральных деятелей России, состоит из двух частей: «театра» и «мастерской». К первой относятся наброски, форэскизы, макеты спектаклей, а ко второй — графические произведения и инсталляции. В выставочном пространстве работы органично дополняют друг друга, образуя единый творческий мир художника. В центре мира — огромный абажур, также выполненный автором. Он объединяет уют мастерской художника и многообразие театральной жизни.

Вечером 25 октября у этого абажура собрались гости Степана Зограбяна: художники, режиссёры, критики и просто хорошие знакомые. Среди них были режиссёр Кирилл Серебренников, который работал с Зограбяном в Ростовском театре «Ангажемент», режиссёр «Театра у Никитских ворот» Марк Розовский, телевизионный ведущий и преподаватель Театрального училища им. Б. Щукина Михаил Борисов.

ГЦТМ им. А. А. Бахрушина представлял Александр Рубцов — заместитель генерального директора по научно-просветительской деятельности: «Для нас это очень интересная и яркая выставка. Она дорога нам тем, что продолжает серию выставок художников-сценографов. Мы благодарны Вам, Степан Арамович, за то, что своей выставкой Вы открываете еще одну важную для музея тему — тему театральной провинции». Далее слово было предоставлено самому автору — Степану Зограбяну.

Своё выступление художник начал интригующе: «Я пригласил Вас, чтобы сообщить преприятнейшее известие: сегодня мы отмечаем юбилей выдающегося человека, мастера, живописца, графика и, конечно же, сценографа, великого художника — Пабло Пикассо! — И пояснил, — пусть эта выставка станет скромным подарком к юбилею гения». Художник тепло поблагодарил всех, кто принимал участие в реализации проекта выставки.

Далее Степан Зограбян приглашал к абажуру коллег художников, режиссёров, с которыми он работал, критиков, а также всех желающих. 

Станислав Бенедиктов — главный художник Российского академического молодёжного театра и секретарь Союза театральных деятелей по сценографии — отметил динамичность жизни Степана Зограбяна, пребывание его в постоянном движении «на земле, в воздухе и под землёй», что ярко отражается в творениях художника.

Московский режиссёр Юрий Ерёмин рассказал об одном из самых необычных спектаклей — «Палате № 6». Эту постановку в 1988 г. Юрий Ерёмин, будучи тогда режиссёром Центрального академического театра Советской Армии, осуществил совместно со Степаном Зограбяном. Также особо отметил следующее: «Степан очень пластичный художник. Он сливается с каждым режиссёром, но, вместе с тем, имеет своё собственное лицо».

Это творческое слияние художника с режиссёром отметил и театральный художник Сергей Бархин. Он связал особенность Степана Зограбяна с профессиональным архитекторским взглядом на сценическое пространство: «В работах присутствует сильное авторское начало, а это черта, в большей степени, архитектора, поскольку он меньше подвержен влиянию тенденций и стилей».

Вологодский критик Светлана Новикова поделилась впечатлениями от пребывания в доме Степана Зограбяна: «Действительно, это дом художника, это театр художника, это голова художника». В творчестве Степана Зограбяна Светлана Новикова указала на «свободу мысли и озорство», присущее Степану Арамовичу, а также «светлое мажорное начало в любом спектакле».

Со Степаном Зограбяном у режиссёра Вологодского областного театра юного зрителя Бориса Гранатова давно сложилось крепкое творческое содружество: «Степану Зограбяну не надо ничего долго объяснять. Он сделает всё так, как ты подсознательно хотел. За это можно простить всё — даже редкое занудство».

Один из ведущих режиссёров Санкт-Петербурга, друг юности Степана Геннадий Тростянецкий открыл несколько тайн студенческой жизни автора выставки, в том числе рассказал о том, как на одном из студенческих концертов Степан «отшпарил всю поэму Маяковского „Облако в штанах“ от начала до конца». И поддержал неформальную атмосферу вечера анекдотом про кровожадный худсовет, резюмировав: «Нашего Степу ни один из худсоветов не может сожрать, так как его сценографические решения глубоки и неповторимы».

Московский критик Александр Иняхин поделился впечатлением от знакомства с творчеством художника: «Как-то я увидел макет постановки и сразу понял, что это „Гроза“ Островского. По любому эскизу, любой фотографии спектакля всегда понятно, что Степан ставит». В качестве лучшего молодёжного спектакля, который он когда-либо видел, Александр Иняхин назвал ростовский спектакль «За рекой моя деревня», а лучшего детского — вологодскую «Дюймовочку». Декорации к обоим спектаклям делал Степан Зограбян. Закончил критик своё выступление словами: «Самый высокий, философский театр — тот, где работает Зограбян».

Выставка «Степан Зограбян. Театр. Мастерская» продлится до 30 ноября 2009 г.

© Алексей Ляшенко